Véronique Leblanc
rédaction@bn.journalinfoslaurentides.com
Connu dans la région pour ses écoles de karaté et ses nombreux prix mondiaux dans cette discipline, Michel&nbsp;Laurin se démarque maintenant au cinéma. Comédien de formation, il a suivi son rêve en se rendant en Californie, là où tout se joue avec les plus grands professionnels du 7e&nbsp;art.
N’oubliant pas ses origines jérômiennes, Michel&nbsp;Laurin est fier d’annoncer qu’il a produit 7&nbsp;films, d’horreur, d’action, avec des scènes de karaté bien sûr, de science-fiction et de comédie. Son premier film qui a commencé à être distribué est «Aswang», qui se déroule dans une maison aux Philippines, abandonnée, selon la légende probablement hantée. «Je suis très fier d’ajouter que ma fille Shannon, mon fils John&nbsp;Michael et moi-même faisons partie de la distribution des acteurs principaux», explique Michel&nbsp;Laurin, qui a fait de son rêve, une belle histoire de famille. À peine ce long métrage vient d’être prévendu, il remporte déjà les honneurs, dont le titre de meilleur film d’horreur en Angleterre, à l’Out of the Can Film Festival 2018.
Une rencontre avec Chuck Norris
Tout a commencé par un entraînement avec le célèbre acteur en arts martiaux Chuck&nbsp;Norris. «Nous sommes devenus de bons amis, il m’a amené m’entraîner à sa résidence en Californie», raconte l’athlète en karaté, qui a alors choisi de s’établir dans ce coin de pays entouré des plus grands professionnels du monde du cinéma. Il a ouvert une école de karaté et a lancé sa compagnie de production Magic Sky Films. «Je ne voulais plus attendre les rôles et aujourd’hui avec l’équipement, c’est plus facile de nous produire nous-mêmes.»
Du cinéma au karaté 
Même si le cinéma prend une place de choix dans la vie de Michel&nbsp;Laurin, il n’en demeure pas moins que le karaté fait partie de lui. Sa première école de karaté a vu le jour en 1981, elle est ouverte à Saint-Jérôme, avec son premier élève Gilles&nbsp;Labelle, qui y enseigne toujours. Il retourne au Québec trois fois par année pour enseigner dans les 15&nbsp;établissements qu’il a créés: de Tremblant jusqu’à Sherbrooke.
Et son prochain film «Aswang» est disponible sur https://itunes.apple.com/us/movie/aswang/id1434607677?ls=1
C&#8217;est offert pour location sur Amazon, depuis le 5&nbsp;octobre.
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Le Festival de musique de chambre des Laurentides se conclura le dimanche 14 octobre prochain, avec un concert de clôture présenté à la cathédrale de Saint-Jérôme.
Collectif d’artistes
Le Festival de musique de chambre des Laurentides, avec le soutien financier du Conseil des Arts et des Lettres du Québec en partenariat avec les Laurentides, est une nouvelle série de concerts de musique classique présentée par un collectif d’artistes.
Les deux initiateurs de l’événement sont l’organiste Mélanie Barney, titulaire des orgues de la cathédrale de Saint-Jérôme, concertiste très active sur la scène canadienne et internationale et présidente des Amis de l’orgue de Montréal, ainsi que Gideon Gee-Bum Kim, compositeur canadien d’origine sud-coréenne et directeur artistique de l’Ensemble Messiaen, de Toronto.
Rendre la musique accessible
Ces deux artistes des Laurentides ont décidé de collaborer ensemble afin de favoriser la diffusion de la musique de chambre et d’orgue dans la région des Laurentides et de rendre accessible la musique classique au plus grand nombre en offrant des concerts gratuits pour tous.
Après le succès du concert Hommage à Michel Legrand, le 29 septembre dernier, à la salle Antony-Lessard, ce festival offrira leur concert clôture à compter de 14 h 30.
On y retrouvera également le trompettiste Frédéric Demers.
Au programme, des oeuvres de Bach, Schubert, Rimski-Korsakov, Gideon Gee-Bum Kim, Messiaen, et Grieg.
Tous les concerts de ce festival sont gratuits avec contribution volontaire pour le soutien du festival.
Vous trouverez la programmation complète du festival sur le site: [www.melaniebarney.com], à la rubrique concerts.
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Festival de musique de chambre des Laurentides: concert de clôture à la Cathédrale

Les dirigeants de Diffusion En Scène qui célèbre cette année son 30e anniversaire, ont lancé, mercredi dernier, leur programmation estivale   2019, en plus de revisiter les spectacles marquants de sa programmation 2018-2019.
Programmation estivale 
Élément marquant de cette annonce, Diffusion En Scène accueillera au Théâtre Gilles-Vigneault, l’été prochain, pour un total de 25 représentations, la pièce de théâtre Le bizarre incident du chien pendant la nuit,une production codiffusée avec DUCEPPE.
Mise en scène par Hugo Bélanger, l’adaptation de la pièce de Simon Stephens tirée du best-seller de l’écrivain britannique Mark Haddon, The Curious Incident of the Dog in the Night-Time, a été saluée par la critique de façon unanime à l’occasion de son passage récent sur les planches de DUCEPPE.
Sur scène, mercredi, David Laferrière, directeur général et artistique de Diffusion En Scène, en présence de David Laurin et de Jean-Simon Traversy, codirecteurs artistiques de DUCEPPE, ne tarissait pas d’éloges quant à cette nouvelle collaboration.
«Nous sommes très heureux de ce partenariat avec DUCEPPE qui nous permettra de rendre accessible à nos publics cette œuvre remarquable en codiffusion avec cette institution incontournable de la dramaturgie québécoise » disait-il.
30 ans 
Lors de la soirée de mercredi , le public a aussi eu droit à deux visites surprises : celles de Lise Dion et de Jean-Michel Anctil qui figurent avec Louis-José Houde parmi les artistes ayant donné le plus de spectacles sous la bannière du diffuseur.
Pour un, le président de Diffusion En scène, Jean Beauséjour, se réjouit du succès de l’organisme au cours des 30 dernières années.
« Diffusion En Scène travaille depuis les 30 dernières années à promouvoir et à développer les arts de la scène à Saint-Jérôme et au-delà des frontières régionales. La magnifique salle de spectacle qui a ouvert ses portes l’automne dernier et qui a déjà accueilli plus de 80 000 visiteurs et spectateurs nous permet d’accroître davantage notre rôle en tant que diffuseur pluridisciplinaire tout en proposant une expérience bonifiée pour le public » de souligner M.Beauséjour.
Soulignons que la programmation 2018-2019 propose dans son ensemble plus de 150 spectaclesde toutes les disciplines des arts de la scène présentés au sein de neuf séries au Théâtre Gilles-Vigneault et à la salle Antony-Lessard.
Le Théâtre Gilles-Vigneault sera l’hôte de cinq spectacles exclusifs à la région des Laurentides : la compagnie de cirque française Le Roux, l’imposante production du Théâtre du Trident Le Songe d’une nuit d’été, le théâtre musical SLĀV mis en scène par Robert Lepage, la chorégraphe Louise Lecavalier avec son spectacle Mille batailles et les 55 musiciens de l’Orchestre symphonique de Laval sous la direction d’Alain Trudel.
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Michel Laurin fait du cinéma de Saint-Jérôme à la Californie